Ga naar hoofdinhoud
Uit in Amsterdam
Onze tips voor april
Expo's en tentoonstellingen in april

Expo's en tentoonstellingen in april

Bijgewerkt 7 april 2026 om 13:14
Dit zijn de nieuwste exposities en tentoonstellingen in Amsterdamse musea, galeries en andere culturele instellingen die je in april niet mag missen.

Jazz-jaren

In samenwerking met Stadsarchief
Vanaf 1930 bloeide in migrantenstad Amsterdam een levendige jazzscene op, met artiesten uit onder meer Suriname en de VS. Boy Edgar en Kid Dynamite, maar ook wereldsterren als Louis Armstrong en Duke Ellington traden op. De Vijzelstraat speelde met het moderne Carlton Hotel een centrale rol, op het Rembrandtplein had je Palace en de Kit Kat Club. In het Stadsarchief volop foto's, filmpjes, verhalen en natuurlijk muziek.

Watering a Black Garden

1/2
Dia 1 van 2

8 vrouwelijke kunstenaars verspreid over de Afrikaanse diasporen bundelen hun werken in de groepstentoonstelling Watering a Black Garden. De rijkdom van het leven van vrouwen van kleur wordt weerspiegeld in verschillende kunstvormen, van schilderen tot video installaties en nog veel meer.

Eye(s) Open - Nieuwe Perspectieven op Koloniaal Filmerfgoed

In de tentoonstelling Eye(s) Open gaan 11 kunstenaars, waaronder Riar Rizaldi, Jongsma + O'Neill en Jameisha Prescod, in dialoog met Eye's deelcollectie van zo’n 2.000 koloniale films afkomstig uit voormalig bezette gebieden in Indonesië en Suriname. Zij maakten 10 nieuwe werken gebaseerd op deze films. Daarmee leggen ze koloniale structuren en praktijken bloot en bevragen ze de rol van de camera in het bestendigen van macht.

Een mooiere toekomst begint in je buurt

In De Hallen laten 12 Amsterdamse buurt- en wijkinitiatieven zien hoe zij bouwen aan een groene en sociale stad. Van de circulaire stadsboerderij Kaskantine in Nieuw-West en buurtcoöperatie De Eester in Oost tot De VerbroederIJ in Noord: overal in de stad ontstaan plekken waar bewoners samenkomen, werken aan duurzaamheid en elkaar ondersteunen. De tentoonstelling maakt zichtbaar hoeveel creativiteit en daadkracht er al om de hoek gebeurt.

  • 27 maart t/m 24 april | Galerie Beeldend Gesproken, De Hallen | gratis | meer informatie

Verena Blok - Love Shit

Fotograaf Verena Blok onderzoekt de complexiteit van vrouw-zijn en reproductieve rechten, bekeken door een lens die zowel persoonlijk als politiek is. Het project ontstond uit Bloks tweeledige ervaring van het werken in een Nederlandse abortuskliniek en haar eigen zwangerschap. De tentoonstelling verweeft portretten, close-ups, abstracte beelden en scènes van spelende kinderen, samen met fragmenten uit dagboeken, notities en observaties.

Warmoes Biennale - Wie we welzijn

Met de Warmoes Biennale Wie we welzijn zet W139 de Warmoesstraat en haar gemeenschappen centraal. Kunstenaars, makers en buurtbewoners onderzoeken samen identiteit, solidariteit en zichtbaarheid in een straat die voortdurend verandert. De tentoonstelling brengt installaties, performances en publieke momenten samen, en laat zien hoe kunst kan functioneren als ontmoetingsplek. 

Onder de Zwaan

Onder de Zwaan vertelt het verhaal van lutheranen in Nederland. Met oude voorwerpen, foto’s en persoonlijke verhalen zie je hoe deze gemeenschap leefde en samenkwam. De tentoonstelling laat zien wat geloof, zorg en verbondenheid betekenen, vroeger en nu, en hoe tradities vandaag nog steeds zichtbaar zijn.

Jasmijn Vermeeren - You Don't Look Sick

Jasmijn Vermeeren nodigt je uit om anders te kijken naar gezondheid, lichaam en identiteit, en onderzoekt wat het betekent om te leven met een onzichtbare beperking: iets wat je niet meteen ziet, maar wat je dagelijks ervaart. You Don’t Look Sick daagt bezoekers uit om voorbij uiterlijkheden te kijken, empathie te oefenen en stil te staan bij hoe we naar onszelf en anderen kijken. 

Billy Bagihole & Katja Farin - Dreams After Lunch

De schilderijen en tekeningen van Billy Bagilhole en Katja Farin bewegen tussen droom en werkelijkheid, tussen herkenbare scènes en vreemde details. Alledaagse momenten krijgen een poëtische lading bij Dreams After Lunch.

Martin Parr - Very Modern and Rather Ugly

THAILAND. Bangkok. 1998.
1/3
Dia 1 van 3

In Foam is nu werk te zien van de vorig jaar overleden Britse fotograaf Martin Parr, de absolute meester van de ironische fotografie. In de serie Autoportrait is Parr de ster in elke plaat, tegen een achtergrond die varieert van een ouderwetse studio met kunstbloemen tot een gemanipuleerde Parr als Mister Universe. De foto’s zijn stuk voor stuk hilarisch en het is ook leuk dat je hem steeds ouder ziet worden. En tussen alle foto’s door kun je uitrusten in een ‘reading room’ met boeken die hij verzamelde en ook zelf schreef natuurlijk.

Andy Warhol, The Textiles

Al voor hij bekend werd als pop-artpionier experimenteerde Andy Warhol met textiel. Zijn stoffen zijn voorzien van grote hoeveelheden pretzels, ijscoupes, citroenen en springende clowns, en ‘op z’n Warhols’ worden de motieven steeds herhaald. Verlustig je aan meer dan 60 Warhol-ontwerpen uit de jaren ‘50. En kan die pretzeljurk niet in de museumshop?

Het Huis met de Hoofden

Een veilige vrijhaven voor vrijdenkers en religieuze minderheden, zo stond Amsterdam in de zeventiende eeuw bekend. Filosofen en wetenschappers wisselden er hun ideeën uit. Boekdrukkers drukten hier wat ergens anders niet mocht – veel ervan is te zien in deze tentoonstelling. In de zeventiende eeuw was het Huis met de Hoofden al een plek waar zelfdenkende schrijvers en vrije geesten zich uit konden spreken. Geen mooier gebouw dan dit om te vieren waar we trots en zuinig op moeten zijn.

T-rex en triceratops

De dieren in opgezette-dieren-museum Art Zoo zijn allemaal kunstig en indrukwekkend, maar het kroonstuk is toch wel het reusachtige skelet van T-rex Stan. En goed nieuws: Stan krijgt gezelschap. De nieuwe tentoonstelling gaat de oertijd in, met dino- en andere prehistorische schedels, waaronder die van een triceratops, een mosasaurus en een basilosaurus. Meer dino’s zien? Ook bij Fabrique des Lumières in Westerpark draait het dit jaar om T-rexen en triceratopsen.

Judy Chicago - Revelations

De Amerikaanse kunstenaar Judy Chicago werd vanaf de jaren ‘60 internationaal bekend doordat ze het door mannen gedomineerde kunstlandschap bekritiseerde. In haar werk onderzoekt ze thema’s als gender, macht en sociale rechtvaardigheid. Haar aandacht voor taal, schepping en vergeten geschiedenissen is nauw verbonden met haar Joodse achtergrond.

De exposities in de galleries worden getipt door Amsterdam Art - connecting art and the city. Zie het actuele aanbod van de 66 deelnemende organisaties op amsterdamart.com.