
Concerten in december, van klassiek tot pop en meer
1 december 2025


Amsterdam is een museum rijker. Huis Bartolotti aan de Herengracht mag zich vanaf dit jaar officieel museumhuis noemen. En dat betekent: gratis toegang als je een Museumkaart hebt! Je kunt er met een audiotour door de kamers en de tuin dwalen–lades mogen open, in de keuken staan thee en koekjes klaar en je kunt zelfs in de bedstee kruipen. Bíjna alsof het je eigen grachtenpandje is (mochten we willen).

Foam neemt je mee in het archief van het Nederlandse duo Blommers & Schumm. Ruim 25 jaar aan beeldexperimenten komen samen in deze selectie van hun meest opvallende foto’s. Met publicaties in Fantastic Man, The Gentlewoman, The New York Times Magazine en nog veel meer. De tentoonstelling geeft een bijzonder kijkje in hun werk en het creatieve proces achter deze iconische beelden.

De Nederlandse fotograaf Dingena Mol laat de charme zien van de 38 traditionele Amsterdamse kroegen in een gratis fototentoonstelling, elk met een interieur van minstens 50 jaar oud. De foto’s worden getoond met achtergrondverhalen, feiten en leuke weetjes, waarmee het rijke erfgoed van deze iconische bruine cafés in beeld wordt gebracht. Wie meer wil, kan een boek kopen met verhalen en foto’s om thuis verder te genieten.

De tentoonstelling Draagmuren toont een reeks maquettes op poppenhuis-schaal van de Oekraïense kunstenaar en architect Daria Khozhai (1994) die in haar werk kunst, architectuur en psychologie met elkaar verweeft. Ze onderzoekt hoe emotioneel en historisch trauma verbonden zijn met de fysieke ruimte. Hierdoor verandert de taal van architectuur in een taal van herinnering en rouw.

Eind jaren '60 komen er belangrijke nieuwe vormen van kunst, zoals arte povera (gemaakt van simpel basismateriaal), land art en vooral de conceptuele kunst, waarbij ‘het idee’ het belangrijkst is. Amsterdam is dan een hotspot en Jan Dibbets is een grootheid. De intrigerende foto’s die hij – oorspronkelijk schilder – tussen ’67 en ’77 maakte, worden voor het eerst sinds lang geëxposeerd.

Geel is warm en stralend. Maar ook luid of ziekelijk. Voor Van Gogh was het zijn lievelingskleur, denk maar aan zijn zonnebloemen. Geel stond symbool voor het licht waar hij naar zocht. Ook zijn tijdgenoten waren dol op de kleur, die niet alleen in de kunst opdook, maar ook in de mode. Bijzonder: tijdens deze expo zijn ook verrassende muziekstukken te horen, die geïnspireerd zijn door wat je ziet.

Hoe werd Rembrandt een van de grootste kunstenaars uit de Nederlandse geschiedenis? Rembrandts Masterclass is een doe-tentoonstelling over Rembrandts vakmanschap, zijn techniek én zijn tactiek en onthult zijn beste tips en tricks. De tentoonstelling combineert etsen, schilderijen en een tekening van Rembrandt met interactieve opdrachten en eindigt met een van Rembrandts meesterwerken De anatomische les van Dr. Jan Deijman.

Het sluimerende verlangen om jezelf (of een ander) te veranderen in een dier, een mythisch figuur of iemand van het andere geslacht: het is van alle tijden. Dat laat het Rijksmuseum zien in Metamorfosen. Vrouwen en godinnen hadden het zwaar te verduren in de klassieke oudheid. Goddelijke lust en jaloezie maakten dat meisjes moesten rennen voor hun maagdelijke leven. Hun belagers konden makkelijk een andere gedaante aannemen zodat je het gevaar niet aan zag komen. Vooral oppergod Zeus had daar een handje van. Hij vermomde zich als wolk om de beeldschone Io te kunnen bezitten en verkrachtte Leda in de vermomming van een potente zwaan. De kunstenaars in deze expositie haalden hun inspiratie uit Metamorfosen, een boek vol gedaanteverwisselingen dat de Romeinse Ovidius vlak na het begin van onze jaartelling schreef.

In FAKE! ontdek je hoe fotografen al vanaf het begin van de fotografie met beelden experimenteerden. Met schaar, potlood en lijm, allang voordat de Photoshop bestond, creëerden ze grappige, verassende en fantasierijke fotocollages en montages. De 50 historische foto's laten zien hoe creativiteit een beeld tot leven kan brengen en soms meer onthult dan je op het eerste gezicht ziet.

Danh Vo ontvluchtte als kind Vietnam en werd kunstenaar in Duitsland. Zijn kunst gaat vaak over verplaatsing en ontheemding. Vo maakt installaties waarin hij beeld en tekst samenbrengt. Een portret dat langzaam verschijnt, een overwoekerd beeld, een zoon die zijn vader schrijft. Gemaakt van oud hout, koper en marmer, dat onder zijn handen opnieuw bezield wordt. Pneuma betekent dan ook geest of adem.