Thinline – Ai Weiwei

De installatie van Ai Weiwei is de letterlijke rode draad die je langs alle werken leidt. De 6,5 kilometer lange thinline is niet te missen bij de waterexpositie van het festival. De Chinese kunstenaar tekent hiermee letterlijk een grens door Amsterdam.

Ai stelt hiermee de betekenis van grenzen ter discussie, een belangrijk aspect van de politiek beladen onderwerpen waarmee hij zich bezighoudt. Grenzen kunnen je gevangenhouden, maar ook buitensluiten – letterlijk en figuurlijk. Het kunnen landsgrenzen, taalgrenzen maar ook persoonlijke grenzen zijn, de begrenzing van mogelijkheden en grensgevallen. Ben jij je bewust van je fysieke en mentale bewegingsvrijheid, die zo’n essentiële invloed op je dagelijks bestaan heeft? Thinline mag én kan je niet missen!


Foto: Janus van den Eijnden

Infinita – Balmond Studio

Infinita zet je aan het denken. Cecil Balmond heeft zich laten inspireren door geometrische figuren. Het object is gebaseerd op een ‘tetraëder’, een piramide met een driehoekig grondvlak. De helder schitterende kwartsstructuren van de installatie zijn opgebouwd uit vele tetraëders en doen misschien denken aan een opengebarsten bergkristal of een gespleten ijsberg. Deze illusie wordt versterkt door de kleurfilters die zich onder het oppervlak bevinden. Laat je fascineren door Infinita!


Foto: Janus van den Eijnden

Light Wave – Lauren Ewing

Een lichtgevende golf met een boodschap. Met Light Wave wilt de Amerikaanse Lauren Ewing de toeschouwer aan het denken zetten over de botsing tussen natuur en cultuur. Het kunstwerk laat de consequentie van de opwarming van de aarde zien: de stijging van de zeespiegel. Ewings golf van licht rijst op vanuit de gracht over de kade en stopt op zijn hoogste punt, vlak voordat het alles en iedereen dreigt te overweldigen. In Nederland, waar we na eeuwen polderen voor een groot deel onder zeeniveau leven, is deze dreiging reëel. Maar ben jij daar dagelijks bewust mee bezig?


Foto: Amsterdam Light Festival

Light Matters – ACTLD

Bewonder het dromerige Light Matters vanaf het water of op het land, waardoor je het op een intiemere manier ervaart. In het duister van de nacht, tussen de bomen, verschijnt dansend licht boven je als een droombeeld.

De bijzondere rol van natuurlijke lichtfenomenen wordt steeds vaker overgenomen door kunstmatig licht. Het natuurlijke licht verstopt zich tegenwoordig in duisternis als een diamant in een mijn. Light Matters wil bezoekers laten zien hoezeer deze ‘schatten’ uit nabije en verre plekken als de noordelijke horizon en de kern van de aarde er nog steeds toe doen.


Foto: Janus van den Eijnden

Be the change that you wish to see in the world – Bagus Pandega

Sluit je route langs het festival af met een boodschap die je bij blijft. Be the change that you wish to see van Bagus Pandega doet in eerste instantie denken aan informatieborden die je vaak ziet boven de snelweg of op het station. Maar dit matrixbord is niet gemaakt van doorsnee lampjes: het bestaat volledig uit (honderden) zwaailichten. Pandega gebruikt deze alledaagse lampen op een nieuwe manier en voegt ze samen tot één groot, flitsend matrixdisplay. Pandega hoopt dat bezoekers de betekenis van de woorden in zich opnemen en overdenken.


Foto: Amsterdam Light Festival